Vivian Ostrovsky, cinéaste de l’expérimentation

Vivian Ostrovsky est une cinéaste engagée sur plusieurs fronts : la réalisation, la promotion des films de femmes, l’organisation de festivals. Son parcours filmique, varié et dense, est à l’image de son parcours de vie. Née à New York, Vivian Ostrovsky a vécu à Rio de Janeiro au Brésil, puis a fait ses études à Paris. Elle suit les cours d’Henri Langlois (1914-1977), co-fondateur de la Cinémathèque française en 1936, avec Jean Mitry et Georges Franju, et d’Éric Rohmer (1920-2010), cinéaste de la Nouvelle vague, avec Jean-Luc Godard, François Truffaut, Agnès Varda, Alain Resnais, Claude Chabrol, entre autres.

Vivian Ostrovsky compose ses œuvres cinématographiques expérimentales comme des collages, alliant images d’archives ou de films amateurs, photos de famille, actualités filmées, extraits de films d’ami·es cinéastes. Le journaliste Jérémy Piette parle d’ailleurs des « coupés décollés de Vivian Ostrovsky ». Elle module également le temps en usant de l’accéléré dans Copacabana Beach (1983), Allers-venues (1984), USSA (1985), entre autres, pour donner un rythme et une musicalité particulière à ses films. La réalisatrice porte une grande attention à la musique et la bande-son, qu’elle fait dialoguer avec les images.

Avant de se lancer dans la réalisation, la « passeuse de films » s’implique dans la fondation et l’organisation de festivals de films de femmes. C’est à l’occasion du grand festival du film féminin à Paris (Femmes/Films), organisé en 1975, l’année internationale de la femme, que Vivian Ostrovsky rencontre la réalisatrice Chantal Akerman, à qui elle rendra hommage dans deux de ses films, Mais ailleurs c’est toujours mieux (2016) et Son chant (2020).

Vivian Ostrovsky a sans cesse tissé des liens, humains et artistiques, par-delà les frontières. Ses films témoignent de cette mosaïque que composent son œuvre et sa vie. Sans aucun doute, cette cinéaste « aime le cinéma », comme le proclame son T-shirt.